Gianmario Borio Curriculum scientifico



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Gianmario Borio

Curriculum scientifico
Gianmario Borio si è laureato in Filosofia all’Università di Torino e si è addottorato in Musicologia presso la Technische Universität di Berlino. Ha usufruito di borse di ricerca da parte del DAAD, della Fondazione Paul  Sacher e della Fondazione Alexander von Humboldt. Dal 1993 è docente presso la Facoltà di Musicologia dell’Università di Pavia, dal 2000 come professore ordinario. È stato docente ospite presso diverse facoltà in Europa e USA. Nel 1999 la Royal Musical Association gli ha conferito la Dent Medal. È membro del comitato di redazione dell’Annuario Svizzero di Musicologia e di Filigrane, del comitato di consulenza delle riviste Music Analysis, Il Saggiatore Musicale e Twentieth Century Music e del comitato artistico del Festival Milano Musica.

 

 



Libri

Musikalische Avantgarde um 1960. Entwurf einer Theorie der informellen Musik, Laaber, Laaber 1993.

Le forme della musica strumentale in Beethoven e nel Romanticismo. Un percorso nella teoria musicale (1850-1950), Pavia University Press (in preparazione)

Sonorità utopiche. Le musiche del Sessantotto (in preparazione)

Curatele

in collaborazione con Michela Garda: L'esperienza musicale. Teoria e storia della ricezione, EdT, Torino 1989.

in collaborazione con Ulrich Mosch: Ästhetik und Komposition (Darmstädter Beiträge zur Neuen Musik, Bd. 20), Schott, Mainz 1994.

in collaborazione con Gabrio Taglietti: Itinerari della musica americana, Una cosa rara-Lim, Lucca 1996.

in collaborazione con Hermann Danuser: Im Zenit der Moderne. Die Internationalen Ferienkurse für Neue Musik Darmstadt 1946-1966, 4 Bände, Rombach, Freiburg i. Br. 1997.

 in collaborazione con Giovanni Morelli e Veniero Rizzardi: La nuova ricerca sull'opera di Luigi Nono, Olschki, Firenze 1999.

 Schönberg, Il Mulino, Bologna 1999.

in collaborazione con Mauro Casadei Turroni Monti: Ferruccio Busoni e la sua scuola, Una cosa rara-Lim, Lucca 1999.

 in collaborazione con Mauro Casadei Turroni Monti: Erik Satie e la Parigi del suo tempo, Una cosa rara-Lim, Lucca 2001.

L’orizzonte filosofico del comporre nel ventesimo secolo (Quaderni di Musica e storia 4, Fondazione Ugo e Olga Levi), Il Mulino, Bologna 2003.

Theodor W. Adorno, Immagini dialettiche. Scritti musicali 1955-1965, Einaudi, Torino 2004

 La scrittura come rappresentazione del pensiero musicale, ETS, Pisa 2004.

in collaborazione con Giovanni Morelli e Veniero Rizzardi: Le musiche degli anni Cinquanta, Olschki, Firenze 2004.

in collaborazione con Pierre Michel: Suono e natura. Composizione e teoria musicale in Francia: 1950-2000, Istituti Editoriali e Poligrafici Internazionali, Pisa/Roma 2005.

in collaborazione con Pierre Michel: Musiques vocales en Italie depuis 1945 - Esthétique, relations texte-musique, techniques de composition, Millénaire III, Lillebonne 2005.

in collaborazione con Carlo Gentili: Storia dei concetti musicali, vol. 1 (Armonia, Tempo), Carocci, Roma 2007.

in collaborazione con Carlo Gentili: Storia dei concetti musicali, vol. 2 (Espressione, Forma, Opera), Carocci, Roma 2007.

in collaborazione con Serena Facci: Composizione e sperimentazione nel rock britannico: 1966-1976 – Composition and Experimentation in British Rock: 1966-1976, in philomusica on-line, Rivista del Dipartimento di Scienze Musicologiche e Paleografico-Filologiche, numero speciale 2007 (http://www.unipv.it/britishrock1966-1976).

Storia dei concetti musicali, vol. 3 (Melodia, Stile, Suono), Carocci, Roma 2009.

Musica che affronta il silenzio. Scritti su Toru Takemitsu / Music Facing up to Silence: Writings on Toru Takemitsu, a cura di / ed. by Gianmario Borio e/and Luciana Galliano, Pavia University Press 2010.

(http://www.paviauniversitypress.it/scientifica/download/takemitsu-sito15nov2010.pdf)


Saggi
"Il concetto di musica informale negli Scritti musicali di Th. W. Adorno", in Rivista di Estetica 10 (1982), pp. 50-63.

"Linguaggio e desemantizzazione in alcune composizioni vocali contemporanee" in Musica/Realtà 9 (1982), pp. 85-103.

"L'estetica musicale della ricezione", in Rivista di Estetica, 16 (1984), pp. 122-133.

"Fortschritt und Geschichtsbewubtsein in den musiktheoretischen Schriften von Krenek und Adorno", in Ernst Krenek (Musik-Konzepte, vol. 39-40), hrsg. Von Heinz-Klaus Metzger und Rainer Riehn, München 1984, pp. 129-148.

"L'eredità bartókiana nel Secondo Quartetto di Ligeti. Sul concetto di tradizione nella musica contemporanea", in Studi Musicali, 13/2 (1984), pp. 289-307. Ripubblicato in Ligeti, a cura di Enzo Restagno, Torino 1985, pp. 149-167.

"Apparitions, un pezzo di musica auratica", in Ligeti, ibid., pp. 69-74.

"Oggettivismo e Nuova Classicità in Hindemith e Busoni", in Il flusso del tempo. Scritti su Ferruccio Busoni, a cura di Sergio Sablich e Rossana Dalmonte, Milano 1986, pp. 215-235.

"La seduzione dei segni. Considerazioni critiche sulle composizioni vocali di Henze", in Henze, a cura di Enzo Restagno, Torino 1986, pp. 308-334.

"Il Nuovo nella Nuova Musica. Riflessioni su alcuni aspetti della modernità musicale", in Musica/Realtà 21 (1987), pp. 53-70.

"Nono a Darmstadt. Le opere strumentali degli anni Cinquanta", in Nono, a cura di Enzo Restagno, Torino 1987, pp. 77-101.

"Die Positionen Adornos zur musikalischen Avantgarde", in Adorno in seinen musikalischen Schriften, hrsg. von Brunhilde Sonntag, Regensburg 1987, pp. 163-179.

"Franco Donatonis Streichquartett The Heart's eye. Zur Ästhetik figurativer Musik", in Melos 3 (1987), pp. 2-16.

Versione italiana modificata: "La poetica della figura nella recente produzione di Donatoni", in Quaderni di Musica Nuova, a cura di Giulio Castagnoli, 2 (1988), pp. 43-55. Ripubblicato in Donatoni, a cura di Enzo Restagno, EdT, Torino 1990, p. 224-236.

 "Die Präsenz Luigi Nonos bei den Darmstädter Ferienkursen", in Musique pure dans un siècle sale. New Music Darmstadt 1950-1960, compiled by Friedrich Hommel and Wilhelm Schlüter, Internationales Musikinstitut Darmstadt 1987.

"Tendenze del teatro musicale tedesco negli anni Ottanta", in: Il Verri, marzo-giugno 1988, pp. 159-171.

"L'immagine 'seriale' di Webern", in: L'esperienza musicale. Teoria e storia della ricezione, a cura di Gianmario Borio und Michela Garda, EdT, Torino 1989, pp. 185-203.

"Franco Evangelisti a Darmstadt, contro e dopo Darmstadt", in Logica e poesia. Darmstadt ieri e oggi. Testi - Immagini - Omaggi, a cura di Friedrich Hommel e Wilhelm Schlüter, Internationales Musikinstitut Darmstadt 1989.

"Un'ipotesi su La chute de la Maison Usher", in I consigli del vento che passa. Studi su Debussy, a cura di Paolo Petazzi, Unicopli, Milano 1989, pp. 408-426.

-Versione tedesca: "Eine Hypothese zu La chute de la maison Usher von Claude Debussy", in Musica 43/5 (1989), pp. 401-406.

"Schnebels Weg vom seriellen Denken zur informellen Musik", in Schnebel 60, hrsg. v. Werner Grünzweig, Gesine Schröder und Martin Supper, Wolke, Hofheim/Taunus 1990, pp. 22-43.

"La tecnica seriale in Studi per "Il processo" di Franz Kafka di Bruno Maderna", in Musica/Realtà 32 (1990), pp. 27-39.

"Problemi di analisi della musica seriale: Kreuzspiel di Karlheinz Stockhausen" (coautrice: Michela Garda), in L'analisi musicale, a cura di Mario Baroni e Rossana Dalmonte, Unicopli, Milano 1991, pp. 144-161.

  "Zum Fragenhorizont der kompositorischen Gegenwart", in: Musik und Unterricht 3 (1992), pp. 8-10.

"New Technology, New Techniques: The Aesthetics of Electronic Music in the 1950s", in Interface 22/1 (1993), pp. 77-87.

"Vokalmusik als integrales Komponieren von Sprache. Zum musikliterarischen Schaffen von Hans G Helms", in Autoren-Musik. Sprache im Grenzbereich der Künste, hrsg.v. Heinz-Klaus Metzger und Rainer Riehn, edition text + kritik, München 1993, pp. 41-58.

"Klang als Prozeb. Die Komponisten um Nuova Consonanza", in Giacinto Scelsi: Im Innern des Tons, hrsg.v. Klaus Angermann, Wolke, Hofheim 1993, pp. 11-25.

"Die musikalische Einheit von Bruno Madernas Hyperion" (in collaborazione con Veniero Rizzardi), in Quellenstudien II. Zwölf Komponisten des 20. Jahrhunderts, hrsg. v. Felix Meyer, Amadeus, Winterthur 1993, pp. 117-148.

  "L’atteggiamento di Mila nei confronti dell’avanguardia italiana", in Intorno a Massimo Mila. Studi sul teatro e il Novecento musicale, a cura di Talia Pecker Berio, Olschki, Firenze 1994, pp. 179-190.

"Der lautlose Dissens der Musik im faschistischen Italien", in Musik in der Emigration 1933-1945. Verfolgung. Vertreibung. Rückwirkung, hrsg. v. Horst Weber, Metzler, Stuttgart/ Weimar 1994, pp. 228-240.

 "Material - zur Krise einer musikästhetischen Kategorie", in Ästhetik und Komposition, hrsg.v. Gianmario Borio und Ulrich Mosch, Schott, Mainz 1994, pp. 108-118.

"Analisi musicale ed ermeneutica: sulla ricostruzione del senso in musicologia", in Interpretazione ed emancipazione. Studi in onore di Gianni Vattimo, a cura di Gianni Carchia e Maurizio Ferraris, Cortina, Milano 1995, pp. 315-330.

-Traduzione francese: "Analyse musicale et herméneutique. À propos de la reconstruction du sens en musicologie", in La musique depuis 1945. Matériau, esthétique et perception, sur la direction de Hugues Dufourt et Joël-Marie Fauquet, Mardaga, Paris 1996, pp. 81-94.

"Avantgarde und Klassizismus - eine Antithese?", in Canto d'Amore. Klassizistische Moderne in Musik und bildender Kunst 1914-1935, hrsg. Von Gottfried Boehm, Ulrich Mosch, Katharina Schmidt, Kunstmuseum Basel 1996, pp. 368-372.

"Morton Feldman e l'Espressionismo astratto", in Itinerari della musica americana, a cura di Gianmario Borio e Gabrio Taglietti, Lim, Lucca 1996, pp. 119-134. Ripubblicato in http://www.cnvill.net/mfborio.htm Trad. ingl.: “Morton Feldman and Abstract Expressionism: Time and sound construction in his piano miniatures of the 1950s and 1960s” in http://www.cnvill.net/mfborio.htm

 "L'emigrazione 'esterna' e 'interna' di Wladimir Vogel. Appunti per una storia sociale della musica del Novecento", in La musica nella Germania di Hitler. 1933-1945: L'emigrazione interna, a cura di Roberto Favaro e Luigi Pestalozza, LIM, Lucca 1996, pp. 79-96.

"L'influenza di Dallapiccola sui compositori italiani nel secondo dopoguerra", in Dallapiccola. Letture e prospettive, a cura di Mila De Santis, Ricordi-LIM, Lucca 1997, pp. 357-387.

"Einleitung" (coautore Hermann Danuser), in Im Zenit der Moderne. Die Internationalen Ferienkurse für Neue Musik Darmstadt 1946-1966, vol. 1, a cura di Gianmario Borio e Hermann Danuser, Rombach, Freiburg i. Br. 1997, pp. 19-55.

 "Kontinuität der Moderne? Zur Präsenz der frühen Neuen Musik in Darmstadt", in ibid., pp. 141-283.

"Wege des ästhetischen Diskurses", in ibid., pp. 427-469.

"Analisi come processo di appropriazione storica. Webern e il circolo di Darmstadt", in Anton Webern. Un punto, un cosmo, a cura di Mauro Casadei Turroni Monti, LIM, Lucca 1998, pp. 47-91 (le pagine 49-69 e 78-91 sono la trad. ital. di parti del n. 35).

-Traduzione francese: “L’analyse musicale comme processus d’appropriation historique : Webern à Darmstadt”, in Circuit. Musiques contemporaines 15/3 (2005), pp. 87-122.

"Sull'interazione fra lo studio degli schizzi e l'analisi dell'opera", in La nuova ricerca sull'opera di Luigi Nono, "Quaderni dell'Archivio Luigi Nono", vol. 1, a cura di Gianmario Borio, Giovanni Morelli e Veniero Rizzardi, Olschki, Firenze 1999, pp. 1-21.

"Introduzione, in Schönberg, a cura di Gianmario Borio, Il Mulino, Bologna 1999, pp. 7-19.

Sul concetto di scuola musicale nel Novecento e sulla scuola di Busoni in particolare”, in Ferruccio Busoni e la sua scuola, a cura di Gianmario Borio e Mauro Casadei Turroni Monti, Lim, Lucca 1999, pp. 3-18.

Kompositorische Zeitgestaltung und Erfahrung der Zeit durch Musik. Von Strawinskys rhythmischen Zellen bis zur seriellen Musik”, in Musik in der Zeit - Zeit in der Musik, hrsg. von Richard Klein, Eckehard Kiem und Wolfgang Ette, Velbrück, Göttingen 2000, pp. 313-332.

 “Le parole cancellate e le tracce. Sul primo movimento della Prima Sinfonia di Mahler”, in Scritti sul Novecento musicale in memoria di Ugo Duse, a cura di Nino Albarosa e Roberto Calabretto, Forum, Udine 2000, pp. 15-28.

Schönberg e la teoria”, in Kadmos. Studi mitteleuropei, a cura di Alessandro Arbo, Istituto per gli Incontri Culturali Mitteleuropei, Gorizia 2001, pp. 99-116.

Zwölftontechnik und Formenlehre. Die Abhandlungen von René Leibowitz und Josef Rufer”, in Arnold Schönberg (1874-1951): Autorschaft als historische Konstruktion: Vorgänger, Zeitgenossen, Nachfolger und Interpreten, hrsg. von Andreas Meyer und Ullrich Scheideler, Metzler, Stuttgart 2001, pp. 287-321.

Schenker versus Schoenberg versus Schenker. The Difficulties of a Reconciliation“, in Journal of the Royal Musical Association 126/2 (2001), pp. 250-274.

Tempo e ritmo nelle composizioni seriali di Luigi Nono”, in Schweizer Jahrbuch für Musikwissenschaft 21 (2001), pp. 79-136; ripubblicato in Le musiche degli anni Cinquanta, cit., pp. 61-115.

La musica durante la Repubblica di Weimar”, in Musica, storia, cultura ed educazione. Riflessioni e proposte per la scuola secondaria superiore, a cura di Concetta Assenza e Benedetto Passannanti, Franco Angeli/Irre Marche, Milano 2001, pp. 177-187.

Komponieren um 1960”, in Die Musik der Moderne, hrsg. von Matthias Brzoska und Michael Heinemann, Laaber, Laaber 2001, pp. 293-311 (riprende le pp. 23-57 di Musikalische Avantgarde um 1960).

 “La concezione dialettica della forma musicale da Adolf Bernhard Marx a Erwin Ratz. Abbozzo di un decorso storico”, in Pensieri per un maestro. Studi in onore di Pierluigi Petrobelli, a cura di Stefano La Via e Roger Parker, EDT, Torino 2002, pp. 361-386.

La composizione musicale: senso e ricostruzione”, in Tempo e interpretazione. Esperienze di verità nel tempo dell’interpretazione, a cura di Luigi Perissinotto e Mario Ruggenini, Guerini Associati, Milano 2002, pp. 93-104.

La composition musicale : sens et reconstruction”, in Sens et signification en musique, sous la direction de Márta Grabócz, Hermann, Paris 2007, pp. 107-122.

Analisi ed esecuzione: note sulla teoria dell’interpretazione musicale di  Theodor W. Adorno e Rudolf Kolisch”, in philomusica on line 2 (2002-2003), consultabile in http://philomusica.unipv.it/annate/2002-3/intro.html)

Il pensiero musicale della modernità nel triangolo di estetica, poetica e tecnica compositiva”, in L’orizzonte filosofico del comporre nel ventesimo secolo (Quaderni di “Musica e storia”4, Fondazione Ugo e Olga Levi), a cura di Gianmario Borio, Il Mulino, Bologna 2003, pp. 1-47.

  “Dire cela, sans savoir quoi. La questione del senso in Adorno e nell’avanguardia musicale”, in Civiltà musicale 48/49 (2003), pp. 135-170.

-traduzione inglese: “Dire cela, sans savoir quoi : The Question of Meaning in Adorno and in the Musical Avant-Garde”, in Apparitions. New Perspectives on Adorno and Twentieth-Century Music, ed. By Berthold Hoeckner, Routledge, New York/London, 2006, pp. 41-67.

Una storia unitaria delle musiche del secolo XX?”, in Il Saggiatore Musicale 10/2 (2003), pp. 333-349.

  “Introduzione”, in Theodor W. Adorno, Immagini dialettiche. Scritti musicali 1955-1965, Einaudi, Torino 2004, pp. VI-XVII.

Über Sinn und Bedeutung in der Musik. Ein Blick auf Adornos Musikphilosophie“, in Die Lebendigkeit der kritischen Gesellschaftstheorie, hrsg. von Andreas Gruschka und Ulrich Oevermann, Büchse der Pandora, Wetzlar 2004, pp. 109-129.

-traduzione italiana: “Senso e significato in musica. Una prospettiva a partire dalla filosofia della musica di Adorno”, in Theodor Wiesengrund Adorno: la ricezione di un maestro conteso, a cura di Massimo Ferrari e Aldo Venturelli, Firenze, Olschski, 2005, pp. 161-188.

Segno e suono. Sulle funzioni della scrittura per la rappresentazione del pensiero musicale”, in La scrittura come rappresentazione del pensiero musicale, a cura di Gianmario Borio, ETS, Pisa 2004, pp. 7-29.

-Traduzione francese: “Signe et son. Les fonctions de l’écriture dans la représentation de la pensée musicale”, in Filigrane 3 (2006), pp. 23-41.

Komponisten als Theoretiker. Zum Stand der Musiktheorie im Umfeld des seriellen Komponierens“, in Musiktheorie und kultureller Kontext, hrsg. von Dörte Schmidt, Argus, Schliengen im Markgäflerland, 2005, pp. 247-274.

Über den Einbruch des Raums in die Zeitkunst Musik“, in Musik und Raum. Dimensionen im Gespräch, hrsg. von Annette Landau und Claudia Emmenegger, Chronos, Zürich 2005, pp. 113-134.

Die Zauberflöte e la dialettica dell’Illuminismo”, in Die Zauberflöte. Il flauto magico (La Fenice prima dell’Opera 2005-2006, n. 4), a cura di Michele Girardi, Fondazione Teatro La Fenice, Venezia 2006, pp. 11-28.

„´Ein fremdes Phänomen´: Zum Einfluß Varèses auf die europäische Avantgarde", in Edgard Varèse. Komponist, Klangforscher, Visionär, hrsg. von Felix Meyer und Heidy Zimmermann, Schott, Mainz 2006, pp. 361-370. 

-traduzione inglese: „A Strange Phenomenon“: Varèse’s Influence on the European Avant-Garde”, in Edgard Varèse. Composer, Sound Sculptor, Visonary, ed. by Felix Meyer und Heidy Zimmermann, Boydell Press, Woodbridge, Suffolk 2006, pp. 361-370.

La storia dei concetti musicali: metodi e obiettivi”, in Storia dei concetti musicali, vol. 1, pp. 11-28.

- traduzione francese: “L’histoire des concepts musicaux: methodes et objectifs”, in Perspectives de l’esthétique musicale entre théorie et histoire, sous la direction de Alessandro Arbo, L’Harmattan, Paris 2007, pp. 33-46.

"Forma come sintassi o come energia. La morfologia musicale dopo Beethoven", in Storia dei concetti musicali, vol. 2, pp. 191-211.

 „Werkstruktur und musikalische Darstellung. Reflexionen über Adornos Interpretationsanalysen”, in Musikalische Analyse und Kritische Theorie. Zu Adornos Philosophie der Musik, hrsg. von Adolf Nowak und Markus Fahlbusch, Schneider, Tutzing 2007, pp. 199-226.

-Traduzione inglese: “Work Structure and Musical Representation: Reflections on Adorno’s Analyses for Interpretation”, in Contemporary Music Review 26/1 (2007), pp. 53-75.

"Avantgarde als pluralistisches Konzept: Musik um 1968", in Rebellische Musik. Kulturwandel und gesellschaftlicher Protest um 1968, hrsg. von Arnold Jacobshagen und Markus Leniger, Dohr, Köln 2007, pp. 13-31.

  “Quarant’anni dopo… Una musicologia pluralista per il rock britannico” (in collaborazione con Serena Facci), in Composizione e sperimentazione nel rock britannico: 1966-1976, a cura di Gianmario Borio e Serena Facci.

 “Nel labirinto dell’inconscio: interpretazioni di Erwartung“, in Erwartung. Francesca da Rimini (La Fenice prima dell’Opera 2007, n. 3), a cura di Michele Girardi, Fondazione Teatro La Fenice, Venezia 2007, pp. 10-30.

Cage nel XXI secolo”, in John Cage. 16. festival di Milano Musica, Milano 2007, pp.17-23.

"Riflessioni sul rapporto tra struttura e significato nei testi audiovisivi", in philomusica on-line 6/3 (2007), consultabile in http://riviste.paviauniversitypress.it/index.php/phi/article/view/06-03-INT01

 “Tangenze tra musica e pittura: l’informale”, in Canoni, figure, carillons. Itinerari della musica di Aldo Clementi,  Atti dell'Incontro di Studi (Catania, Facoltà di Lettere e Filosofia,  30-31 maggio 2005), a cura di Maria Rosa De Luca e Graziella Seminara, 
Milano, Suvini Zerboni, 2008, pp. 15-31.

La réception de l’œuvre de Debussy chez les compositeurs sériels: discourse analytique et construction collective d’une image du passé”, in L’analyse musicale, une practique et son histoire, sous la direction de Rémy Campos et Nicolas Donin, Droz – HEM, Genève 2009, pp. 197-222.

-Trad. ital.: “Discorso analitico e immagine del passato. Note sulla ricezione di Debussy tra i compositori di musica seriale”, in Finché non splende in ciel notturna face. Studi in memoria di Francesco Degrada, a cura di Cesare Fertonani, Emilio Sala e Claudio Toscani, LED, Milano 2009, pp. 73-98.

Note sulla ricezione di Beethoven in Schönberg”, in Ciclo Beethoven- Schönberg, Edizioni Teatro alla Scala, Milano 2009, pp. 13-39.

Fine dell’esotismo: l’infiltrazione dell’Altro nella musica d’arte dell’Occidente”, in L’etnomusicologia e le musiche contemporanee (Seminario internazionale di studi 2007), a cura di Francesco Giannattasio, Fondazione Cini 2009, http://www.cini.it/it/pubblication/page/99

-Trad. ted.:: „Vom Ende des Exotizismus. Über den Einbruch des Anderen in die westliche Musik des 20. Jahrhunderts”, in Was bleibt? 100 Jahre Neue Musik, hrsg. von Andreas Meyer, Schott, Mainz, 2011.

Parola, contesto, musica: l’evoluzione dei concetti musicali”, in Storia dei concetti musicali, vol. 3 (Melodia, Stile, Suono), Carocci, Roma, 2009, pp. 13-23.

The Crisis of Musical Aesthetics in the 21st Century“, in Topoi - International Journal of Philosophy 28/2 (2009), pp. 109-117.

Convergenze tra Occidente e Oriente nella musica del XX secolo. Riflessioni su alcuni nodi

cruciali / Convergence between West and East in 20th century music. Reflections on some crucial aspects”, in Musica che affronta il silenzio. Scritti su Toru Takemitsu / Music Facing up to Silence: Writings on Toru Takemitsu, a cura di / ed. by Gianmario Borio e/and Luciana Galliano, Pavia University Press  2010, pp. 9-17 (107-115)

Musica d’arte e popolarità: un rapporto di attrazione e repulsione”, in Popular music e musica



popolare. Riflessioni ed esperienze a confronto, a cura di Alessandro Rigolli e Nicola Scaldaferri, Marsilio, Venezia, 2010, pp. 75-83,

Funzioni del ‘suono organizzato’ in due testi audiovisivi: Barry Lyndon e Koyaanisqatsi”, in La Valle dell'Eden 12-13/25-26 (2010-2011), pp. 73-90.

 “Il concetto di impegno in musica: storia di un discorso interrotto”in Presenza storica di Luigi

Nono, a cura di Angela Ida De Benedictis con la collaborazione di Laura Zattra, LIM, Lucca, 2011, pp. 3-25.

La teoria dell'interpretazione musicale da Adolf Bernhard Marx a Rudolf Kolisch”, in Arturo



Toscanini. Il direttore e l’artista mediatico, a cura di Marco Capra e Ivano Cavallini, Lucca, LIM, 2011, pp. 45-59.

Zur Vorgeschichte der Klangkomposition” in Klangperspektiven, hrsg. von Lukas Haselböck, Hofheim: Wolke, 2011, pp. 27-43.

Lavoro manuale e riflessione. Sulla dinamica del comporre in Hemut Lachenmann”, in Helmut Lachenmann. Percorsi di musica d’oggi 2011, 20. Festival di Milano Musica, Milano 2011, pp. 19-24.

Über das Verhältnis von Musik und Politik um 1968: die Positionen der Komponisten und die Kritik von Carl Dahlhaus“, in Carl Dahlhaus und die Musikwissenschaft, hrsg. von Hermann Danuser, Peter Gülke und Norbert Miller, in stampa.

Organische Form jenseits von Beethoven. Über die Neuorientierung der musikalischen Formenlehre in den 1920er und 1930er Jahren”, in Ereignis und Exegese—Musikinterpretation und Interpretation der Musik: Festschrift für Hermann Danuser, hrsg. von Camilla Bork, Tobias Klein, Burkhard Meischein, Andreas Meyer and Tobias Plebuch. Schliengen: Edition Argus, in stampa.

Les avant-gardes musicales autour du 1968: autocritique et renouvellement”, in Avant-gardes : frontières, mouvements, sous la direction de Jean-Paul Aubert, Serge Milan, Patrick Marcolini et Jean-François Trubert, Delatour France, Le Vallier, in stampa.

  “Music as plea for political action: the presence of musicians in Italian protest movements around 1968”, in Dissenting Voices Across Borders. Music and Protest in 1968, ed. by Beate Kutschke and Barley Norton, Cambridge: Cambridge University Press, in stampa.

   “Die Schachtel di Franco Evangelisti e la sua realizzazione cinematografica da parte di Gregory Markopoulos”, in www.worldsofaudiovision.org.



  „Die Darstellung des Undarstellbaren. Zum Verhältnis von Zeichen und Performanz in der Musik des 20. Jahrhunderts“ in Die Schrift des Ephemeren, hrsg. von Matteo Nanni, in stampa.


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